Sue Rangeley.interview: Bespoke embroidered textiles

Sue Rangeley.interview: Bespoke embroidered textiles

Sue Rangeley一直在为时尚创造独特的艺术作品,超过四十年。她也许是最闻名的详细的免费机刺绣,珠饰,精致的丝绸贴片,手绘和一系列巧妙的装饰。

2009年,苏是奖励资金的受援人士‘A Wearable Art’通过艺术理事会英格兰和牛津郡县议会的国家彩票。

她的工作已经在几种出版物中得到了特色,包括工艺品,室内设计和时尚,她是这本书的作者 ‘绣有原装’.

Sue为我们提供详细的看法,奖励职业生涯,这是一幕的工作室,以及改变职业生涯的两个偶然时刻。

Sue Rangeley.textile work (Photo credit - Michael Wicks)

Sue Rangeley.textile work (Photo credit – Michael Wicks)

用针自由表达

textileartist.org:最初是关于纺织品艺术的想象力?

Sue Rangeley: 从休息时期,我被时尚的世界,刺绣的工艺,以及所有的东西都是闪闪发光的,这与我在20世纪50年代的农村农业生活中的炫耀性鲜明对比。也许它是在20世纪20年代丝绸连衣裙的梳妆盒中漂白,或者在雨天上玩我的纸娃娃,抓住了我的想象力,并缝制了我未来的职业生涯的种子。

乡村生活肯定会影响对自然的热爱。我的第一个带着针脚的围栏打破了界限 十字绣 模式;相反,我的学校烹饪围裙被花仙子绣。这是我的解放针线老师,他可以在11岁时使用针和螺纹的自由表达,但这只是一开始!

Sue Rangeley.textile work (Photo credit - Michael Wicks)

Sue Rangeley.textile work (Photo credit – Michael Wicks)

您的早期影响或谁是您的生命/成长程度如何影响您的工作?

在我的生活中,我的父母鼓励我的创造性努力。虽然不是艺术家自己,但他们是对乡村生活的共同热爱和对艺术和工艺的兴趣的农民。

大卫贝利是时尚摄影师,曾经说过“好奇心是一切”,我的战后童年和教育肯定会培养我的好奇心。它已经将我的生命形状为艺术家和设计师。

但我必须感谢20世纪60年代后期的令人毛茸的日子,以及我的艺术学院(1966年–1970年)睁大眼睛睁大眼睛的创造力的纯粹快乐!这种时代对艺术,音乐和时尚的影响很大。那个时间的乐趣和自由是我自己艺术追求的天然催化剂。

在艺术学院,我研究了美术,但我总是在亮相亮相衣服,穿着艺术学院的舞蹈。 1970年,我让我的第一个绣花夹克穿着伦敦谁的演唱会;谦卑的奶油白兰地是用'花动力'手缝业的倾向,这是我的第一件可穿戴艺术!

Vogue封面1970.

Vogue杂志,1970年4月

在我在过去的影响下得出结论之前,我以为我会从60年代后期和70年代初期增加一个重点影响– Vogue杂志!!当我写这件作品时,让谢泼斯·李普顿的美丽面孔从Vogue杂志的封面上盯着我,这是这种标志性的封面捕获了幻想时尚的本质,然后是新兴的。牛仔裤穿着衣服 Pablo.& Delia –一片叶茂盛皮革上衣,一个盖头鹦鹉帽子和皮革毛虫choker!这种封面肯定激发了我的第一个暂定的步骤进入时尚刺绣世界。收集葡萄酒Vogues是我的激情,以及对我的工作的精彩研究来源。

Sue Rangeley.textile work (Photo credit - Michael Wicks)

Sue Rangeley.textile work (Photo credit – Michael Wicks)

令人惊叹的棘手时刻

你成为艺术家的路线是什么?

尽管我的校长对我来说令人愤怒的反对,但我对我来说有更传统的职业生涯,我决定在艺术学院学习!在学校的绘画和绘画和博物馆和艺术画廊的热爱已经进入一个令人兴奋的创造性世界,我想进入一个令人兴奋的创意世界。

我很幸运能被选为Loughborough艺术学院的基础课程(1966年–1967年),虽然建议遵循纺织品方向,但我选择在Coventry的Lanchester职业技术研究艺术艺术三年。绘画和绘画是我的重点,课程要求创造性工作的独立方法。这是我设置工作室时会证明宝贵的经验。

1973年,当我在学校教授艺术时,我的职业道路来到了一个有趣的十字路口。生活经常有惊人的讽刺时刻,我的是与一位绿色头发的女士遇到一位女士,对刺绣的热情命名 康斯坦茨霍华德。康斯坦茨是一位着名的绣花者和讲师。

在参加康斯坦茨的三位讲习班后,我放弃了我的全职教学工作,并加入了科茨沃尔德的一个集团研讨会,于1975年在一个未知的自由职业生涯中涌入了我,相当迅速进入一个富有魅力的世界时尚和遇到的 比尔盖布 在1976年夏天他的邦德街陈列室。

我在刺绣纺织品中的专业工作开始了当天,我用刺绣样品遇到了比尔盖布,这是一种塑造我的艺术生活的讽刺时刻。

Sue Rangeley.-附加了贴花圆科斯:机器绣花蕾丝卷须的夜间胸花

Sue Rangeley.–附加了贴花圆科斯:机器绣花蕾丝卷须的夜间胸花

您选择的媒介是什么以及您的技术是什么?

在40年的刺绣期间,我探讨了刺绣纺织媒介内的多样化技术,尽管我没有在纺织品中进行正式培训。对我来说,设计研究和绘图相互作用,具有针织和织物点缀的创造性技术。历史时尚刺绣还引发了新的实验纺织技术。以下是我使用的一些技术的摘要:

  • 1975 - 77自由机绗缝,带有三维机器贴花,手工刺绣和珠饰。由17世纪树桩工作和20世纪30年代贴花工作的浮雕纹理的技术。
  • 1978年 - 80年代开发了用自由机绗缝的丝绸刷织物涂装和施工的技术,适合新娘和晚间磨损;室内纺织品,精致柔和的配件用手刺绣,丝绸贴花和珠饰增强。
  • 1990年 - 2000年探索了各种套夹克的装饰工艺,配件:金属机刺绣,丝绸,Rouleeaux,绗缝,珠饰,受历史装饰,时尚的启发的金属绘画。
  • 2000年 - 2010年精致的机器贴花和薄纱,适用于纯粹的肺罩,散席;发达的机器蕾丝'植物园的集合。客户的绘画和图纸。
  • 2010 - 2015年免费机器绣花蕾丝灵感来自植物质主题,具有时尚的参考。展出和图纸进行展览。
Sue Rangeley:'秋季蕾丝' - 机器绣花蕾丝私人委员会。照片信用迈克尔灯芯

Sue Rangeley:'秋季蕾丝' - 机器绣花蕾丝私人委员会。照片信用迈克尔灯芯

您如何描述您的工作以及它如何在当代艺术领域内适合?

听到这个问题让我反思1978年对我所作的发言:'刺绣是艺术的灰姑娘';这些话没有剪掉我的创造性翅膀或阻止我的野心!

虽然我在70年代末期的工作实践,80年代和90年代的时尚焦点,带有定制委员会的新娘和晚间穿着加上室内项目,但我仍然认为那些装饰,浪漫的刺绣作为可穿戴艺术。时装设计师 Elsa Schiaparelli. 一直是一个鼓舞人心的缪斯的工作,包括她与Jean Cocteau,Salvador Dali和Lesage之家的合作,突出了时尚背景下的刺绣艺术。

我的创造性工作现在是美术研究的相互作用,包括植物主题的绘画和绘画,以及探索时尚形状的绣花纺织品。艺术结果可以作为展览和佣金的艺术艺术品或缝制纺织品的框架。针,画笔和铅笔所有创造当代艺术的陈述。

一个和平的氛围

Sue Rangeley.-工作室,2014年5月。照片信用艾米莉大风

Sue Rangeley.–工作室,2014年5月。照片信用艾米莉大风

Sue Rangeley.-工作室,2014年5月。照片信用艾米莉大风

Sue Rangeley.–工作室,2014年5月。照片信用艾米莉大风

告诉我们一些关于你的进程以及你喜欢的环境。

我的工作室空间位于花园环境内,该环境是从2010年的18世纪稳定转换,在牛津郡的家。这是我的第三个工作室,也许是我最喜欢的,因为它是安静的,光线和绝缘良好,是整个季节的完美工作环境。花园的背景是一种自然灵感。在我的门口是Cotswold乡村,附近的火车站,方便在伦敦访问展览。当我有“开放式工作室”活动时,工作室也可以作为展览空间。

现在俯瞰我的工作室,坐在大型缝纫桌上,我被塑造了我的工作室生活的不同方面。这些包括,

  • 框架植物素描的墙壁,绣花蕾丝悬挂在框架框架中
  • 一个装满图纸和绘画的葡萄酒计划胸部,其中几个投资组合藏在下面
  • 一个最新的“情绪板”的画架,为下一个创作
  • 一个人体模型装饰着“白花”收藏品的样品
  • 成品盒准备好五月展览
  • 书籍,螺纹,珠子,丝绸面料和艺术材料
  • Magpie的纺织品巢穴挑战我的缝合
  • 在缝纫桌下是不同年份的缝纫机,准备将我的想法变成有形的形式

我的工作惯例遵循多样化的路线,通过研究选择一个主题,然后装入一个“情绪板”的想法,加上一个写作书。周围的表面成为设计参考的工作帆布,包括柔滑螺纹的颜色调色板,织物,珠子,时尚草图,缝合样品,复古纺织片段,刺绣的大规模计划等。

除了我的花园工作室,我的房子是一项充满书籍,复古杂志和档案材料的学习。此资源库激发了我的设计,并提供了宁静的氛围来写作。

Sue Rangeley.at work

Sue Rangeley.at work

与写生簿工作的细节和刺绣样品。照片Credit Sue Rangeley

与写生簿工作的细节和刺绣样品。照片Credit Sue Rangeley

你用素描簿吗?

没有略写簿或纸垫,我会觉得很迷茫。这是创意时刻的紧密伴侣。我始终用铅笔和纸张在研究期间表达和结晶思想,从而创造了刺绣思想的视觉日记。我还可以在工作室之外的设计获得想法,所以蹒跚学步可以在一个信封的背面看!

素描簿也是一个便携式媒介,我将进入花园绘制植物和树叶。

“爱情夏天”窒息者进入'目前激励你的Sue Rangeley  - 刺绣Choker 2012. Phot Credit Emily Gale

“爱的夏天”窒息者进入'目前激励你的苏rangeley–刺绣窒息器2012. Phot Credit Emily Gale

使用技术不熟悉

目前是什么激励你?

目前,我正在研究一些主题,所有这些主题都探索了相当不同的研究途径。

“苍白的白色阴影”继续与白色,奶油,象牙色的调色板迷恋,参考1920年代的植物群,复古时尚和着名的园丁。

“距离Fab'返回20世纪60年代时尚,激发新系列配件。它具有另一种情绪板,表示使用带纹理的纹理线的卡其棒,地球色调和深红色的阴影调色板–军事时尚成为样本集合的梯形。

这是对我想象力发射的研究的多样性。从以太开始点出现出刺绣纺织的方面,如20世纪60年代纪念品的拼贴画,因为雏菊蕾丝,我的花园里的白色植物群变成了丝绸器官的甜点,或者是1970年的衬衫图案可以改变刺绣袖口紫色缝业的阴霾与艺术nouveau的漩涡。

用缝纫机横向思考有助于让这些启示唤醒!

Sue Rangeley.1976:  Water lily Waistcoat . Photo credit Sue Rangeley

Sue Rangeley.1976: Water lily Waistcoat . Photo credit Sue Rangeley

告诉我们一些你有美好回忆的工作和为什么。

请原谅我在这里有点放纵,但我选择了两种作品!

我的第一选择必须是“睡莲背心”(1976年)。这款绗缝了,贴上漂亮的背心,在野餐篮上前往伦敦,其中与Judy Brittain的Vogue Living预约,随后在他的陈列室里有Bill Gibb的茶,以讨论他1977年春季/夏季收藏的工作。背心真的是宣传大使,这是一个工作 Kaffe Fassett. 被描述为“从月球着陆”。

这个展示片也被Vogue Living的文章挤压到Vogue杂志(1976年9月)。几十年后,它被选为这本书的70年代风格&设计'由Dominic Lutyens和Kirsty Hislop。

快进至2009年,当我写一本书“绣花原创”时,我的第二选择是“Viridis Lace”(2009),是一个为“叶子”章节而创建的机器绣花蕾丝裙板。就像“睡莲背心”一样,当我开始缝合这件作品时,它是一个潜水进入未知,使用对我不熟悉的技术。 'Viridis Lace'与我的图纸的自由风格自然连接;水溶性张力的自由机器缝线捕捉了我的速写书的有机精神。

这对我来说很特别有两个原因:

  1. 它表达了我目前的工作的本质,从草图到缝线的思想流动。
  2. 它唤起了在谈论它的印刷中看到我的第一本书的兴奋!
“绣花原稿”的时尚素描2009.照片信用苏兰伊利

“绣花原稿”的时尚素描2009.照片信用苏兰伊利

自从你开始以来,你的工作如何进化?

我希望在这次采访中,我透露了我作为纺织艺术家的旅程,从早期起点到我目前的创造性工作。当我开始在1975年开始拼接第一个绗缝缎面离合器袋时,在我的卧室上缝制了一台老歌手缝纫机的卧室,我将在做40年的时间。我梦幻般的,浪漫的雄心壮志,创造定制刺绣与艰苦的工作和决心的现实一起进行了串联,我想这些元素没有改变。

我的业务的性质始终是流畅的,有变化,平衡工作室时光,讲授和教学。从几十年来,卖给世界各地的画廊,并在国际上展出,我现在专注于每年创造少量独特的刺绣或展览。我还计划在“中的流行之后写一本书”绣有原装“那让我将来会让我忙碌。

Sue Rangeley:Pavonina蕾丝套筒板。照片信用迈克尔灯芯

Sue Rangeley:Pavonina蕾丝套筒板。照片信用迈克尔灯芯

平衡创造性产出行为

你会给一个有抱负的艺术家给什么建议?

非常困难的问题,以简明扼要地回答。艺术职业是创意产出,商业敏锐和营销的平衡行为。但在核心是您对您的创造性工作的雄心壮志,因为康斯坦斯霍华德在1974年对我说,这一基本要素并没有改变,“如果您真的想专业地追求您的工作,请播放工作室并建立一系列工作。”

作为一个团体工作室的一部分,或加入一群艺术家和工匠,以支持推动您的工作和交换思想当然值得在职业生涯的开始时。这是我的!工艺委员会(现在是艺术理事会英国的一部分)帮助我在70年代后期工作的方向和推广。

拥有一个计划和促进工作的策略继续通过我的网站和新闻通讯在我花时间。如果您选择该方向,互联网提供了一个用于销售工作的国际市场。

您可以推荐任何纺织艺术家的书吗?

我很想列出多年来激发了我激发了我的所有纺织书籍,但我将抵制扩展的参考书目,选择几个收藏夹:

  1. 'Elsa Schiaparelli:巴黎时尚皇后'Palmer White ISBN 0948149434
  2. “Lesage的主触摸”由Palmer White ISBN 0-86565-094-2
  3. “刺绣艺术”Francois Tellier-loumagne ISBN 0-500-28639-6
  4. '激发缝针 - 21纺织艺术家'由Diana Springall ISBN 0-7136-6986-1
  5. ‘现代时尚详细介绍,详细历史时尚,v&A Publications

您使用的其他资源是什么?

互联网对其他纺织品艺术家的工作提供了立即洞察力,所以我经常对我的笔记本电脑进行研究。杂志如“ 刺绣 ',' elle装饰 ' 和 ' 选择 “让我与纺织和设计世界联系。

你会谈谈或运行研讨会吗?

我一直喜欢讲课和教学。我职业生涯的那个方面让我在全球旅行,这一直在鼓舞人心。我仍然讲授纺织团体,但我每年只在科茨沃尔德上运行一些讲习班。

读者今年可以看到你的工作吗?

我会有一个 '开放式工作室'展览,作为牛津郡艺术周三,4,8,8的一部分& 10 between 12-6.

有关更多信息,请访问: www.suerangeley.co.uk. 并购买 ‘绣有原装’由Sue Rangeley这里

所有图像和文本版权所有SUE Rantheley 2015.如果未经事先许可,则可能无法复制图像和文本。

我们总是感谢评论。请留在下面!

28日星期五,5月2021 / 03:21

关于作者

Joseph Pricker是纺织艺术家苏石的儿子。他是一个演员和艺术家的演员,并在RSC,国家剧院,西部剧院和英国其他几个领先的地区场地工作。 Find Joe on 谷歌

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5 comments on “Sue Rangeley采访:定制绣花纺织品”

  1. 一个真正鼓舞人心的艺术家和我最喜欢的同伴有史以来的辉煌文章!

  2. 凯伦麝香 说:

    一个彻底愉快的阅读,非常鼓舞人心。我喜欢阅读关于创造性的人

  3. 苏里西 说:

    有趣和信息丰富的文章,喜欢时间表和与涉及艺术和设计过程所涉及的其他地点的链接。

  4. 吕兴柯蒂斯 说:

    这么鼓舞人心!我期待着你的下一本书

  5. Hazel Stubbs. 说:

    在我丈夫去世之前,我在过去尽可能多地参加了Sue的研讨会,并且我自己的健康恶化了。我刚刚喜欢参加,她对帮助和信息非常慷慨。你让我的生活更富裕,所以上帝保佑你起诉。只要你可以继续,我仍然可以创造我的爱情榛子。 ps l爱你的书。

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在ncad绣花纺织品的讲师

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雷切尔帕克
纺织研究集团2012年毕业

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CAS HOLMES.
纺织艺术家和老师

“本网站正是我们在纺织品世界中所需的内容。一个奇妙的鼓舞人心的资源”。

卡罗尔·纳耶勒
纺织和刺绣艺术家

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